您当前位置:网站首页 > 心得体会 > 艺术教育向葵APP:解读儿童画_施富铧

艺术教育向葵APP:解读儿童画_施富铧

艺术教育向葵app:解读儿童画

人人都爱艺术,人人都学得起艺术。向艺葵app为更多的孩子提供艺术教育培训以及教学辅导,无论家长对艺术教育有什么疑惑、孩子学习艺术有什么疑问,向艺葵app都会给您提供专业的艺术教育老师为您实时答疑。

李跃亮

(浙江丽水职业技术学院工艺美术系,浙江丽水323000)

摘要:儿童画的是其原初生命、原动灵性、原发创意,可以和原始先民之岩画,现代民间绘画和现代派绘画作品姚灸,同时也给现代绘画提供了无限启示。本丈针对儿童为什么会这么画?儿童们画的是他们认识到,还是他们看到的?如何评价儿童画和进行儿童画教学等问题进行论迷。

关键词:儿童画;解读;评价

儿童是人类最具原始生命活力的群体,他们心灵诚实善良、感情纯洁质朴,表达彻底自然。在绘画上,生动体现了人类最初的完整的原创性,最能表现人的本质,这是儿童所特有的,他们对生活、对周围事物最相互最直接的直觉感受,用大胆的笔触、随意的形象,不受任何模式的拘束,不加修饰、极其夸张、变形、意象表现,可谓是潜意识最本质最原始的一种外滋,是情绪宣泄,欲望表达的形象化的体现。兴许那些涂抹于墙角、地面、木板、甚至于家具、器皿上的不为功利所为,毫无意图的徒手画最具儿童画的本质,因为这是真正意义上的儿童个性、情绪的自然外露。这些绘画以其原初生命、原动灵性、原发创意是以原始先民之岩画,现代民间绘画和现代派绘画作品媲美,同时也给现代绘画提供了无限的启示。那么我们不仅要问:儿童们为什么会这么画呢?儿童们画的是他们认识到的,还是他们看到的东西?如何评价儿童画?怎样进行儿童画的教学?

一、儿童们为什么要这样画

一种理论认为:从儿童早期绘画中,我们既看不到细节,又看不到透视变形。究竟如何解释这种现象?既然人们承认,这些早期绘画形象与儿童实际看到的东西不一致,就有必要找出这种不一致的理由。有人认为,儿童们之所以不能把他们看到的东西复制出来,纯属是技术上的原因。正如他们用枪打不中靶子,是由于他们不具备成年身手所具备的那种锋利的眼睛和稳健的手臂一样,他们的眼睛和双手同样也没有达到能熟练运用铅笔和毛笔正确地画出线条的程度,从儿童绘画中确实能够看出,儿童的运动控制系统不成熟。他们画出的线条,有时会呈现为一种飘忽不定的锯凿形,因而不能准确地到达应有的位置。

然而在大多数情况下,这些线条所达到的那种准确程度,还足以暗示出想表现那些物体的样子。如果我们把儿童画那些再现同种物体的其他绘画作一个比较,事情就会更清楚了。再者,在儿童发育的早期阶段,那种不准确的笔画所达到的初级准确程度,对于儿童所要达到的目的来说、,是完全能够胜任的,毫无疑问,这些画并不是要以一种不成熟的技巧,去达到投影现实主义绘画所要达到的忠实再现原物的目的,它们明显是要达到另外一种不同的目的。因此,用运动觉不成熟的理由,是不能解释这种现象的。

另一种意见认为,儿童画中之所以充满直线、圆或椭圆形状,是因为这样一些简单的形状,画起来比较容易。这样说当然完全符合事实,但这并没有解释:究竟是什么样的心理活动诱使儿童把那些复杂的现实事物与这种完全不同的几何式样等同起来。、

我们既不能把这种现象归因为儿童缺乏兴趣,也不能说儿童观察事物时粗心大意。任何一个人,只要曾经见过儿童眼睛中那种全神贯注的迷恋表情和他们作画时高度集中的神态,都会觉得上述解释不恰当。一般人都能注惫到这样一件事实,当儿童处在某一年龄段时,如果要求他画一个人,他往往很少去观看站在他面前的那个充当模特儿的人。这一事实并不能说明儿童缺乏观察周围环境的能力,也不能说明儿童对自己周围的环境不感兴趣。儿童的这种行为只能说明这样一个事实:在儿童看来,这新鲜的信息对再现一个人的形象来说是不必要的,也是无用的。

除此之外,还有一种理论认为,儿童画之所以是前面提到的样子,是因为这些画的目的不是复制现实,而是为象征现实,因此,儿童画仅仅是一种符号。符号这个字眼;在现今世界已被用得如此广泛,以致凡是能够代表另一些事物的东西,都被不加区别地和笼统地冠以符号的名称。正是由于这个原因,用符号说解释这个问题已没有意义。我们没有办法去判断是正确还是错误,也不能证明,它就是一种能够解释这个问题的学说。

在对儿童画所作的各种解释中,也是目前较为流行的一种理论:既然儿童们画出来的东西不同于他们看到的东西,那么造成这种不同的原因就只能从某些理智活动中去找,而不能从知觉中去找。这种解释提出的根据是,多数儿童画,都限于再现事物的某些粗略的特征。如:腿是直立的,头是圆的,身体的对称性等这样一些性质,却又只有理性概括能力才能认识到。根据这一理由,人们便提出了这样一种理论:儿童所画的,是他认识到的东西,而不是他们看到的东西。

把儿童画描写成抽象概念的再现。这实在是一种奇谈怪论。众所周知,在儿童发育的初级阶段上,其心灵的主要特征,就是对感性经验的全面依赖。对于那些幼小的心灵来说,事物就是他们看到的、听到的、接触到的那个样子。当然,儿童也进行思维和解决问题,有时也进行概括,因为他们也和其他生物一样,往往出于生物学上的需要,对一般的东西比对个别的东西更感兴趣一些。但是,这些思维,问题解决和概念形成活动,绝大部分又都是在知觉水平上,而不是抽象思维水平上进行的。

儿童们学会了如何使自己直立的身体保持平衡,却没有就以概括出任何抽象的规律;儿童学会了如何去分辨一个男人和一个女人,却没有归纳出男人和女人的不同特征是什么。至于那种反过来把抽象概念与具体事物相联系的能力,在儿童中就更少见了,事实上即使是成年人,此种能力也不多见。

以上例子主要是要说明,在绘画活动中,诉诸理智的场合是不多见的,在少数这样的场合中,绘画所要再现的事实都是视知觉无法识别事物诸如超过3或4的数目,左与右之间的差别等。然而在大多数场合中,成年人、儿童以及动物都是依赖视觉概念。例如,父母比孩子高一些、男人穿裤子、嘴巴上方有两只眼睛的位置,就是面部、人体从正面看是对称的等事实,都是在视觉水平上认识到的。我们从这儿找不到任何迹象,去证实这样一种断言:儿童是运用高级复杂的抽象思维能力,去获得有关对称、比例、长方形等概念的。按照唯理智说,儿童在画一个人的头像时,由于运用了一个头是圆的.这样的知识,就在纸上画上一个圆形去代表人的头。然而即便我们承认儿童已经具有圆形的抽象概念,这一理论仍然不能进而回答这样一个问题:儿童究竟从什么地方得到足以再现抽象概念的圆形式样的呢?

很明显,那种儿童画的是他们认识的,而不是看到的东西的公式是不能成立的。即使这种认识是一种视觉认识,这种理论仍然会导向一种错误的结论。因为这样一来,仍然要把知觉和认识截然分开。这种截然区分是不符合知觉过程和艺术活动的实际情况的,因为这些活动的本质恰恰就表现在:每次具体的观看,都包含着对物体的粗略特征的把握也就是说,都包含有概括活动。相反,任何视觉认识都是远远不同于个别知觉,因为它必须涉及一切结构特征进行具体认识的活动。因此,视知觉活动与视觉认识之间这种不可分割的统一,又是我们所讨论的这种活动的基础。我们的结论是,不管是哪种理论或学说,只要它把产生几何表现风格的历史程序,看作是一种不同于产生现实主义风格的历史程序,就是错误的。

二、儿童们画的就是他们看见的

儿童画和原始部族人的画之所以充满了一般性的特征和未经变形的形状,恰恰是因为,他们画的是自己看到的东西。然而这还不是问题的全部答案。毫无疑问,儿童们看到的东西肯定不是他画在纸上的东西。当儿童发育到一定年龄时,就能不费力地区别出这个人与那个人之间的不同,并能注意到熟悉事物发生的微小变化,然而他们画出的画却仍然是一种没有具体细节区别的一般性的东西。对于其中原因,我们必须到再现过程中去寻找。

事实上,我们一开始运用这个传统知觉理论不同的新理论时,便遇到了一个特殊的困难。知觉就是形成知觉概念的过程,或者说,知觉就是对物体的一般结构特征的把握。这就意味着,当我们看见了一个人头部的形状时,就等于是看见了这个头的圆形性。很明显,圆形性并不是一种可以触摸的知觉对象,无论是在观看别人的头部时,还是在观看许多人的头部时,它都没有真正得到物化。真正可以完美地再现这个圆形性的形状是存在的。

然而即使这样一些形状,也仅仅是去再现它,而不是与它等同,就像一个头部的形状不等于一个圆形或一个球形一样。具体说来,如.果我想要再现一件物体(例如头部)的圆形性,我就不能真正去运用眼前这个头的形状,而是重新发现一个或创造一个形状。通过这个创造出来的形状,我就可以成功地把那在可触摸的物体中发现的圆形性体现出来。如果一个儿童用一个圆圈去再现一个人的头部,这个圆圈就不是从某一个具体的人头中得到的,而一个真正的创造物,是他经过反复观察和辛勤试验之后才是取得的一项了不起的成就。

三、如何评价儿童画和进行儿童画教学

儿童绘画尽管存在着个体差异,在整个童年时期的成长过程中,绘画发展基本上和年龄、知识水平、思维能力同步发展。从儿童绘画发展过程看,各个阶段都有其形式特征、造型语言。整个儿童时期的绘画特征是动态的,其发展规律是与他们心智的发展同步走向成熟。所以,我们解读儿童画时,关注的是他们的绘画是否符合其年龄阶段的绘画特征,在绘画过程中,他们的情感是否得到完全释放,以及他们是否全身心投人到绘画创造中去,而不是以成人绘画的形式语言,表现技巧去要求他们。

评价儿童画必须尊重他们的自主创造、艺术表现、个性张扬。教师对儿童绘画作品的评价具有导向作用。艺术活动从其生成过程而言是个体活动、风格式样必呈多元化,即使有较大差异也属于正常。对画具的选择、使用、绘画表现方法都应由儿童自主决定,教师要少作规定,多加启发,观察方法上多诱导,表现方法上少示范,切忌代笔妄加修饰。应竭力鼓励孩子自主理解,创造性地大胆表现,以充分尊重儿童的视觉表达。

总之,教师在指导时不作教条的传授,而尽可能从激励孩子的角度去肯定他们对造型原理的探索和把握。美国著名美术教育家罗恩菲德说:艺术教育对我们的教育系统和社会的主要贡献,在于强调个人和自我创造的潜能这样既遵循艺术教育规律,又符合创造教育原则。和成人艺术创造活动一样,儿童绘画强调的是个性表现、主动创造。教师更应站在关爱生命发展的高度,去呵护儿童原初生命之真,启迪儿童原发创意之美,以爱和美的名义走进儿童,以充满激情的姿态贴近儿童,解读儿童,呵护天真,爱护稚拙,尊重儿童的观察和体验。

参考文献:

[1]

[美]马鲁道夫阿恩海姆.艺术与视知觉.四川人民出版社.

[2]

郭小平.对美术教学的意见.湖南美术出版社

《艺术教育向葵APP:解读儿童画_施富铧》一文由长大导航助学网免费提供,来源于网络。本文著作权归作者所有,如果侵犯了您的权益,请及时与我们联系,我们会立即删除!
原文链接:http://www.chddh.com/xindetihui/20180712/2264904.html 更新时间:2018-07-12 08:54
最新文章
长大导航(www.chddh.com)旗下长大导航助学网|陕ICP备11001928号 站长邮箱:admin#chddh.com|
《艺术教育向葵APP:解读儿童画_施富铧》